Warisan puisi zaman pertengahan sebahagian besarnya telah menjadi asas sastera kemudian. Pada era itu juga timbul genre yang bersesuaian dengan gaya hidup, minat dan tahap pendidikan sesuatu kelas. Selain sastera agama, sastera sekular juga berkembang pada Zaman Pertengahan. Ia termasuk novel kesatria, epik heroik, lirik troubadours Perancis dan pelombong Jerman. Ini, menurut saintis, mempunyai kesan yang besar terhadap keseluruhan budaya Eropah Barat.
Kelahiran puisi zaman pertengahan
Kebaikan kesatria, kecuali novel, dimuliakan dalam lagu yang dibawakan oleh penyair kesatria. Di Perancis mereka dipanggil troubadours (di selatan) dan trouvères (di utara), dan di Jerman mereka dipanggil minnesingers. Ini melunakkan adab kasar yang wujud pada zaman itu di kalangan golongan bangsawan. Karya penyair zaman pertengahan terkenal: Chrétien de Troy, Bertrand de Born, W alther von der Vogelweide, dll.
troubadours pertama munculOccitania sekitar akhir abad ke-11. Kerja mereka banyak dipengaruhi oleh budaya Arab di negara jiran Andalusia. Perkataan trovador dalam bahasa Occitan Lama bermaksud "mencipta, mencari sesuatu yang baru." Sesungguhnya, penyair pertama sendiri mencipta lagu dan muzik untuk mereka, dan mempersembahkannya sendiri.
Apakah yang dinyanyikan oleh troubadours, trouver dan minnesinger?
Di antara penyair zaman pertengahan ini terdapat ramai wakil golongan bangsawan, contohnya, Maharaja Henry VI, Raja Richard the Lionheart dan moyangnya, Duke of Aquitaine Guillaume. Tema utama karya puisi kesatria adalah cinta hormat kepada Wanita Cantik, gagah dan agung. Lebih jarang, penyair dalam karya mereka beralih kepada subjek sosial, ketenteraan, anti-perkeranian atau sejarah.
Di tanah Jerman
Di utara Perancis, trouvères dan minnesingers di Jerman mengikuti tradisi troubadours Occitan dalam karya mereka. Jadi, sekitar pertengahan abad XII, lagu-lagu cinta yang digubah oleh penyair pengembara tersebar di Swabia, Bavaria, Switzerland dan Austria. Mereka belum menyanyikan perkhidmatan kepada Wanita, karya-karya ini lebih dekat dengan lagu rakyat. Oleh itu, wanita itu digambarkan dalam mereka sebagai lembut, setia, sering menderita tanpa bersalah.
Walmar von Gresten, Dietmar von Eist dan Kürenberg - salah seorang pelombong pertama, yang terdiri dalam nada ini. Karya mereka ditulis dalam bentuk seni pantun berima berpasangan tanpa bait.
Apabila dalam satu baju, tidak tidur, berdiri
Dan saya ingat keagunganmu yang mulia, Saya akan menjadi merah seperti bunga mawar yang ditaburi embun.
Dan hatimerinduimu sayangku.
Pengasas lirik bahasa Jerman yang sopan ialah Heinrich von Feldeke, yang bekerja sehingga 1190. Puisinya mencerminkan pendidikan mahkamah, gaya elegan dan bentuk versifikasi yang canggih.
Berbahagialah orang yang tidak mempunyai dosa
Tidak dikira, Dan yang sentiasa bersedia untuk berbuat dosa, Dia telah kehilangan nasib.
Yang tidak menganyam jerat kepada orang lain, Dia cuai, Dia selamanya
Kebahagiaan dalam hidup akan ditemui.
Cinta menyanyi, tetapi seterusnya
Katakan dengan ikhlas
Apakah anda akan menjadi dalam setahun
Layankan dia dengan sempurna.
Dia tidak menganyam jerat
Dan sambil lewa
Dan selamanya
Kebahagiaan dalam hidup akan ditemui.
Kebangkitan minnesang
Lirik chivalric mahkamah di Jerman dipanggil "minnesanga" - daripada perkataan Jerman lama Minne, yang bermaksud "cinta". Duke of Breslau, Margrave of Brandenburg dan beberapa wakil kelas bangsawan lain, bersama-sama kesatria biasa, mengarang karya memuliakan wanita, menggambarkan adat resam kelas dan kehidupan mahkamah.
Pada zaman kegemilangannya, minnezang tidak banyak berpaling untuk menggambarkan cinta itu sendiri tetapi memikirkannya. Urusan seorang kesatria adalah menjadi pengikut Puan, dengan rendah hati menahan kehendaknya, dengan lemah lembut mengharapkan pertolongannya. Semua ini dinyatakan dalam sajak yang sangat digilap dengan mematuhi ketat bilangan suku kata, yang membezakan karya penyair Jerman daripada karyaTroubadours Provencal.
Di kalangan penambang, walaupun sifat meniru mereka, ciri asal yang wujud dalam masyarakat Jerman juga jelas kelihatan: rasa malu dalam cinta, kecenderungan untuk merenung, kadangkala sikap sedih, pesimis terhadap kehidupan, dsb.
Sungguh musim panas bagi saya! Semua aduan dan denda.
Biar hidup benar-benar baik pada musim panas, Meterai musim sejuk ada pada nyanyian ini.
Jiwa saya sakit seperti musim sejuk.
Saya sayang, saya sayang, hancurkan diri saya dengan kerinduan, Masih sayang dia seorang diri.
Saya korbankan mata air saya untuknya, Saya bersedia untuk dipersalahkan:
Tidak, saya tidak akan mengutuk cinta saya.
Keluhan akan memaafkan jiwa saya, Jika tidak, saya akan menjadi musuh yang sengit.
Berdosa dengan ketidakstabilan yang merosakkan, Saya telah melucutkan diri saya daripada faedah yang diingini.
Ya, ini salah saya sendiri. Ya, betul.
Dia yang mengisytiharkan perang atas akal, Kedukaan akan ditangkap.
Dihukum, beraninya saya
Tanpa malu menafikan rasa bersalah saya!
Karya penambang seperti Wolfram von Eschenbach, Gottfried von Neufen, Steinmar, Burkhard von Hohenfels, Reinmar, Rudolf von Fines, Tannhauser dan lain-lain telah sampai kepada kita. Mereka tinggal di wilayah Jerman moden, Austria dan Switzerland. Walau bagaimanapun, W alther von der Vogelweide mengatasi mereka semua dalam banyak cara.
Wakil luar biasa lirik bahasa Jerman
W alther von der Vogelweide ialah seorang penambang yang bekerja pada zaman kegemilangan puisi Swabia. Dia dilahirkan kira-kira 1170, pada masa mudanya dia tinggal di mahkamah AustriaDuke Leopold, tempat dia belajar mengarang puisi. Walaupun W alter tergolong dalam kelas kesatria, dia tidak mempunyai pemilikan tanah sendiri. Hanya pada usianya yang semakin merosot, maharaja memberinya rami kecil. Oleh itu, sepanjang hidupnya, persembahan karyanya sendiri berfungsi sebagai sumber pendapatan bagi W alter. Semasa pengembaraannya, dia bertemu dengan artis dan penyair yang mengembara (goliards, spielmans), yang karya mereka mempunyai pengaruh yang ketara pada liriknya.
W alter von der Vogelweidelah yang pertama dalam puisi Eropah yang sopan menyanyikan cinta bukan untuk seorang wanita kaya, tetapi untuk seorang gadis dari orang ramai. Di satu pihak, dia, seperti penambang lain, memuji musim bunga, cinta dan wanita, dan sebaliknya, dia mengangkat tema kejatuhan kebesaran Jerman, mengecam penguasa yang tidak penting dan pendeta yang korup. Atas dasar ini, ramai pengkaji mencatat keakraban puisinya dengan lagu rakyat.
Tuhan menjadikan sesiapa yang dikehendaki-Nya menjadi raja, Dan saya tidak terkejut dengan perkara ini.
Tetapi saya tertanya-tanya banyak tentang paderi:
Apa yang mereka ajarkan kepada semua orang, Kemudian semuanya bertentangan sama sekali bagi mereka.
Jadi biarlah ia atas nama hati nurani dan Tuhan
Kita akan diterangkan bahawa ia tidak bertuhan, Apa yang benar, mari kita hadapi!
Lagipun, kami mempercayai mereka untuk alasan yang munasabah, Di manakah kebenaran - dalam yang baru atau yang lama?
Jika ia benar, maka itu salah:
Dua lidah tidak boleh berada di dalam mulut anda!
Dari matahari terbenam hingga kembali dari kelalaian
Oswald von Wolkenstein dan Hugh of Montfort dianggap sebagai penambang terakhir. Penyair ini hidup pada akhir XIV - awal abad XV. Terdapat banyak perkara peribadi dalam karya mereka: jika pada masa muda mereka mereka berkhidmat kepada wanita, maka pada akhir hayat mereka mereka memuliakan isteri mereka sendiri dalam ayat, yang sama sekali tidak biasa bagi penyair era sebelumnya.
Walaupun puisi Minnesinger menduduki tempat terhormat dalam sejarah budaya Jerman, minat terhadapnya dihidupkan semula hanya pada pertengahan abad ke-18. Sejak itu, banyak penyelidikan telah ditumpukan kepada kajian karya penyair zaman pertengahan, koleksi karya mereka telah diterbitkan, membacanya, anda boleh yakin bahawa banyak topik yang membimbangkan orang berabad-abad yang lalu kekal relevan hari ini.
