Genre cerita adalah salah satu yang paling popular dalam kesusasteraan. Ramai penulis telah beralih kepadanya dan beralih kepadanya. Selepas membaca artikel ini, anda akan mengetahui apakah ciri-ciri genre cerpen, contoh karya yang paling terkenal, serta kesilapan popular yang dilakukan oleh pengarang.
Kisah ialah salah satu bentuk sastera kecil. Ia adalah karya naratif kecil dengan bilangan watak yang kecil. Dalam kes ini, acara jangka pendek dipaparkan.
Sejarah ringkas genre cerpen
B. G. Belinsky (potretnya dibentangkan di atas) seawal tahun 1840 membezakan esei dan cerita sebagai genre prosa kecil daripada cerita dan novel sebagai yang lebih besar. Pada masa ini, penguasaan prosa berbanding ayat agak ketara dalam kesusasteraan Rusia.
Tidak lama kemudian, pada separuh kedua abad ke-19, esei itu dikembangkan secara meluas dalam kesusasteraan demokrasi negara kita. Pada masa ini, terdapat pendapat bahawa ia adalah dokumentari yang membezakan genre ini. Kisah itu, seperti yang dipercayai ketika itu,dicipta menggunakan imaginasi kreatif. Menurut pendapat lain, genre yang kita minati berbeza daripada esei dalam konflik plot. Lagipun, esei dicirikan oleh fakta bahawa ia adalah terutamanya karya deskriptif.
Perpaduan masa
Untuk mencirikan genre cerita dengan lebih lengkap, adalah perlu untuk menyerlahkan corak yang wujud di dalamnya. Yang pertama adalah kesatuan masa. Dalam sesebuah cerita, masa beraksi sentiasa terhad. Walau bagaimanapun, tidak semestinya hanya satu hari, seperti dalam karya klasik. Walaupun peraturan ini tidak selalu dipatuhi, jarang ditemui cerita yang plotnya merangkumi seluruh kehidupan protagonis. Malah lebih jarang adalah karya dalam genre ini, tindakan yang berlangsung selama berabad-abad. Biasanya pengarang menggambarkan beberapa episod dari kehidupan heronya. Di antara kisah-kisah di mana seluruh nasib watak itu diturunkan, seseorang boleh perhatikan "The Death of Ivan Ilyich" (pengarang - Leo Tolstoy) dan "Darling" oleh Chekhov. Ia juga berlaku bahawa tidak semua kehidupan diwakili, tetapi tempoh yang panjang. Sebagai contoh, "The Jumping Girl" Chekhov menggambarkan beberapa peristiwa penting dalam nasib watak-watak, persekitaran mereka, dan perkembangan sukar hubungan antara mereka. Walau bagaimanapun, ini diberikan sangat padat, dimampatkan. Keringkasan kandungan, lebih besar daripada dalam cerita, itulah ciri umum cerita dan, mungkin, satu-satunya.
Perpaduan tindakan dan tempat
Terdapat ciri lain dalam genre cerpen yang perlu diberi perhatian. Kesatuan masa berkait rapat dankerana satu lagi perpaduan - tindakan. Cerita ialah satu genre kesusasteraan yang sepatutnya terhad kepada menggambarkan satu peristiwa sahaja. Kadang-kadang satu atau dua peristiwa menjadi peristiwa utama, membentuk makna, kemuncak di dalamnya. Maka datanglah kesatuan tempat. Biasanya aksi itu berlaku di satu tempat. Mungkin tidak ada satu, tetapi beberapa, tetapi bilangan mereka adalah terhad. Sebagai contoh, mungkin terdapat 2-3 tempat, tetapi 5 sudah jarang berlaku (hanya boleh disebut).
Perpaduan watak
Ciri lain dalam cerita ini ialah perpaduan watak. Sebagai peraturan, satu watak utama bertindak dalam ruang karya genre ini. Kadang-kadang mungkin terdapat dua, dan sangat jarang - beberapa. Bagi watak-watak sekunder, mungkin terdapat banyak daripada mereka, tetapi mereka berfungsi semata-mata. Cerita ialah satu genre sastera di mana tugas watak-watak kecil terhad kepada mencipta latar belakang. Mereka boleh mengganggu atau membantu watak utama, tetapi tidak lebih. Dalam cerita "Chelkash" oleh Gorky, sebagai contoh, terdapat hanya dua watak. Dan dalam "Saya mahu tidur" Chekhov dan sendirian, yang mustahil sama ada dalam cerita atau dalam novel.
Pusat Perpaduan
Tanda-tanda cerita sebagai genre, yang disenaraikan di atas, satu cara atau yang lain dikurangkan kepada kesatuan pusat. Sesungguhnya, sebuah cerita tidak boleh dibayangkan tanpa tanda utama yang menentukan yang "menyatukan" semua yang lain. Tidak kira sama ada pusat ini akan menjadi imej deskriptif statik,peristiwa klimaks, perkembangan tindakan itu sendiri, atau isyarat penting watak. Imej utama harus ada dalam mana-mana cerita. Ia adalah melalui dia bahawa keseluruhan komposisi disimpan. Ia menetapkan tema karya, menentukan maksud cerita yang diceritakan.
Prinsip asas membina cerita
Tidak sukar untuk membuat kesimpulan daripada memikirkan tentang "perpaduan". Idea ini mencadangkan dirinya bahawa prinsip utama membina gubahan cerita adalah kesesuaian dan ekonomi motif. Tomashevsky menyebut motif sebagai unsur terkecil dalam struktur teks. Ia boleh menjadi aksi, watak atau peristiwa. Struktur ini tidak lagi boleh diuraikan kepada komponen. Ini bermakna bahawa dosa terbesar pengarang ialah perincian yang berlebihan, terlalu tepu teks, timbunan butiran yang boleh ditinggalkan semasa membangunkan genre karya ini. Cerita itu tidak sepatutnya diperincikan.
Adalah perlu untuk menerangkan hanya yang paling penting untuk mengelakkan kesilapan biasa. Ia sangat ciri, cukup aneh, untuk orang yang sangat teliti tentang kerja mereka. Mereka mempunyai keinginan untuk menyatakan diri mereka secara maksimum dalam setiap teks. Pengarah muda sering melakukan perkara yang sama apabila mereka mementaskan filem dan persembahan diploma. Ini benar terutamanya untuk filem, kerana fantasi pengarang dalam kes ini tidak terhad kepada teks drama itu.
Pengarang dengan imaginasi yang maju suka mengisi genre sastera cerita dengan motif deskriptif. Sebagai contoh, mereka menggambarkan bagaimana sekumpulan serigala kanibal mengejar watak utama karya itu. Namun, jika subuh menyingsingmereka semestinya berhenti pada penerangan tentang bayang-bayang panjang, bintang kabur, awan merah. Penulis seolah-olah mengagumi alam semula jadi dan kemudiannya mengambil keputusan untuk meneruskan usaha itu. Genre cerita fantasi memberikan skop maksimum kepada imaginasi, jadi mengelakkan kesilapan ini sama sekali tidak mudah.
Peranan motif dalam cerita
Perlu ditegaskan bahawa dalam genre yang kita minati, semua motif harus mendedahkan tema, bekerja untuk makna. Sebagai contoh, pistol yang diterangkan pada permulaan kerja pastinya mesti menembak pada akhir. Motif-motif yang menjurus ke tepi tidak boleh dimasukkan dalam cerita. Atau anda perlu mencari imej yang menggariskan situasi, tetapi jangan terlalu memperincikannya.
Ciri gubahan
Perlu diingatkan bahawa tidak perlu mematuhi kaedah tradisional untuk membina teks sastera. Pelanggaran mereka boleh berkesan. Cerita boleh dibuat hampir pada huraian yang sama. Tetapi masih mustahil untuk dilakukan tanpa tindakan. Wira hanya diwajibkan untuk sekurang-kurangnya mengangkat tangannya, mengambil langkah (dengan kata lain, membuat isyarat yang bermakna). Jika tidak, ia akan menjadi bukan cerita, tetapi miniatur, lakaran, puisi dalam prosa. Satu lagi ciri penting dalam genre yang kami minati ialah pengakhiran yang bermakna. Contohnya, percintaan boleh kekal selama-lamanya, tetapi cerita dibina secara berbeza.
Selalunya pengakhirannya adalah paradoks dan tidak dijangka. Dengan ini Lev Vygotsky mengaitkan penampilan katarsis dalam pembaca. Penyelidik moden (khususnya, Patrice Pavie) menganggap katarsis sebagai denyutan emosi yang munculsemasa anda membaca. Walau bagaimanapun, kepentingan pengakhirannya tetap sama. Pengakhirannya secara radikal boleh mengubah maksud cerita, menolak untuk memikirkan semula apa yang dinyatakan di dalamnya. Ini mesti diingat.
Tempat cerita dalam sastera dunia
Kisah ini ialah genre epik yang menduduki tempat penting dalam kesusasteraan dunia. Gorky dan Tolstoy berpaling kepadanya pada awal dan dalam tempoh kreativiti yang matang. Cerita Chekhov adalah genre utama dan kegemaran. Banyak cerita menjadi klasik dan, bersama dengan karya epik utama (cerita dan novel), memasuki perbendaharaan kesusasteraan. Contohnya, cerita Tolstoy "Three Deaths" dan "The Death of Ivan Ilyich", "Notes of a Hunter" Turgenev, karya Chekhov "Darling" dan "The Man in a Case", cerita Gorky "Old Woman Izergil", "Chelkash" dan lain-lain.
Kelebihan cerita berbanding genre lain
Genre yang kami minati membolehkan kami memilih satu atau satu lagi kes tipikal, satu atau satu sisi kehidupan kita, dengan kecembungan tertentu. Ia memungkinkan untuk menggambarkannya sedemikian rupa sehingga perhatian pembaca tertumpu sepenuhnya kepada mereka. Sebagai contoh, Chekhov, menggambarkan Vanka Zhukov dengan surat "ke kampung datuk", penuh dengan keputusasaan kebudak-budakan, memikirkan secara terperinci kandungan surat ini. Ia tidak akan sampai ke destinasinya dan kerana ini ia menjadi lebih kuat dari segi tuduhan. Dalam cerita "The Birth of a Man" oleh M. Gorky, episod dengan kelahiran seorang kanak-kanak yang berlaku di jalan raya,membantu pengarang dalam mendedahkan idea utama – mengesahkan nilai kehidupan.
