Di antara pemohon sentiasa ramai yang ingin menjadi pelakon. Profesion ini menarik dengan penampilannya yang cerah, menimbulkan banyak mitos. Tetapi lambat laun, bakat muda memahami bahawa studio dan kursus teater tidak mencukupi untuk pertumbuhan profesional. Terdapat banyak bandar di negara kita di mana profesion menarik ini diajar. Tetapi masih yang paling popular adalah universiti teater di Moscow. Kami telah mengumpulkan rating populariti dan prestij mereka.
GITIS
Universiti ini dianggap yang terbesar di negara kita dan di Eropah, ia juga terkenal di negara lain. Di sini anda boleh mendapatkan pendidikan dalam pelbagai kepakaran untuk bekerja di teater di beberapa fakulti.
GITIS dibezakan dengan pelbagai kaedah pengajaran, bergantung kepada siapa pengarah artistik kursus tersebut. Pakar dilatih di sini untuk pelbagai jenis seni teater, bukan sahaja untuk teater drama. Universiti ini dianggap lebih kreatif secara bebas, kerana ia tidak terikat dengan mana-mana teater, tidak seperti beberapa institusi lain. Sekolah pengarah tempatan sangat dipetik. Tarikh asas - 1878. Di Moscow, GITIS adalah institusi pendidikan teater tertua. Tetapi jika kita mempertimbangkan universiti teater St. Petersburg, kita boleh menemui universiti yang lebih tua. Contohnya, SPbGATI dibuka pada 1779.
Sekolah Studio di Teater Seni Moscow. A. P. Chekhov
Studio ini diasaskan pada tahun 1943. Walaupun pada hakikatnya perkataan "sekolah" muncul dalam nama, sebenarnya ini adalah institusi pendidikan tinggi. Dalam bulatan teater ia dianggap sangat berprestij, terbuka kepada semua yang baru, walaupun ia dibuka kemudian daripada yang lain. Benar, terdapat pendapat bahawa tahap tenaga pengajar adalah tidak sekata: daripada sarjana yang diiktiraf secara universal kepada sarjana yang kurang dikenali.
Terdapat tiga fakulti: lakonan, scenografi dan teknologi teater, produksi, serta pelbagai jabatan. Pelajar di sini penuh, tidak seperti GITIS: penguasaan pelakon berlaku dua kali setiap hari. Teater pendidikan popular di kalangan penonton. Peperiksaan terbuka diadakan dalam mata pelajaran khusus, yang mungkin menarik bagi pemohon. Pelajar juga menasihati: agar kemasukan ke universiti teater lebih berkemungkinan berjaya, adalah berguna untuk mengetahui lebih lanjut tentang perekrutan pelajar sarjana.
Institut Teater Boris Shchukin di Teater Vakhtangov
Ditubuhkan pada tahun 1914. Di antara mereka mereka memanggil Shchukinsky, atau Pike. Institut ini berbezahakikat bahawa ia memberi tumpuan kepada keperibadian cerah pelakon masa depan, yang difasilitasi oleh suasana mood kreatif dalam proses pendidikan, yang secara aktif disokong oleh rektor Evgeny Knyazev.
Terdapat dua jabatan: lakonan dan pengarahan. Terdapat juga program sarjana dalam Seni Teater, di mana mereka belajar selama dua tahun, dan pengajian pasca siswazah dalam dua bidang: Teori dan Sejarah Seni dan Sejarah Seni, di mana mereka belajar selama tiga tahun. Adalah dipercayai bahawa Pike mendahului senarai universiti teater untuk pendekatan khas untuk pemilihan tenaga pengajar. Ia terutamanya diajar oleh mereka yang dibesarkan dalam tradisi ini dan terus mewariskannya kepada generasi baharu.
Sekolah teater. Mikhail Shchepkin di Teater Maly
Tahun asas ialah 1809. Ini adalah sebuah institut kecil, kerana ia hanya lulusan artis. Mereka mengatakan bahawa di sini, apabila diterima, keputusan positif suruhanjaya itu dipengaruhi oleh jenis: Wira dan wanita cantik Rusia mempunyai lebih banyak peluang. Orang ramai memanggil universiti ini Shchepkinsky, atau Sliver.
Pada asasnya, mereka juga cuba membangunkan kesinambungan pedagogi di sini. Semua universiti teater dibezakan oleh pematuhan ketat mereka terhadap peraturan kehidupan institut dalaman, tetapi Sliver di antara mereka lebih konservatif. Kemahiran lakonan diajar dalam gaya klasik tradisional - ini memberikan universiti ciri cirinya.
VGIK
Tahun penubuhan ialah 1919. Terdapat pelbagai fakulti di VGIK, di mana pakar dilatih untuk televisyen dan pawagam. Pada masa yang sama, latihan adalah berdasarkansistem bengkel kecil kreatif. Komunikasi antara guru dan pelajar dibina atas sikap saling mempercayai antara satu sama lain, yang membantu mewujudkan suasana mesra yang menggalakkan.
VGIK dibezakan oleh fakta bahawa ia menerima kanak-kanak berumur 25 tahun ke atas, yang tidak boleh dibanggakan oleh universiti teater lain. Institusi pendidikan ini mempunyai kelebihan seperti studio filemnya sendiri dengan peralatan teknikal yang mencukupi untuk mencipta filem graduasi. Institut menjalankan kerja saintifik dan penyelidikan, terdapat kajian pasca siswazah di mana mereka bersedia untuk aktiviti pedagogi dan saintifik. Terdapat pendidikan sepenuh masa dan separuh masa. Pendidikan sepenuh masa tersedia di semua fakulti, sambilan - di jabatan kamera, penulisan skrip dan kajian filem serta ekonomi.
Ciri kemasukan
Untuk mula belajar, anda perlu lulus pertandingan kreatif, yang sangat menentukan. Inilah yang membezakan kemasukan ke universiti teater, di sini USE menjejaskan keupayaan untuk belajar berdasarkan bajet, tetapi tidak menjamin fakta pendaftaran. Satu bakat dan keinginan tidak mencukupi, anda perlu bekerja keras untuk diri sendiri, mengorbankan masa dan usaha. Keperluan ini kekal relevan untuk keseluruhan tempoh pengajian, kerana universiti teater menonjol antara lain dengan kadar keciciran yang sangat tinggi.
Di setiap institut di atas terdapat kursus persediaan untuk kepakaran. Pakar menasihatkan bersedia untuk kemasukan sekurang-kurangnya enam bulan lebih awal, dan sebaik-baiknya setahun. Perlu ambilatur cara, pelajari, buka dan baca kepada orang ramai (anda boleh membaca kepada rakan dan saudara mara) untuk belajar secara praktikal bagaimana untuk mengatasi kekakuan. Anda boleh mengupah tutor dan belajar secara individu jika keadaan kewangan anda mengizinkan. Pilihan tutor harus didekati dengan sangat berhati-hati: buat pertanyaan, minta untuk melihat diploma. Masuk akal untuk memasuki semua universiti teater di atas sekaligus - dengan cara ini peluang untuk lulus pertandingan akan meningkat.
Perkara utama ialah benar-benar ingin
Bukan semua orang bertuah untuk belajar lakonan di Moscow, tetapi jika keinginan itu benar-benar kuat, maka anda boleh mencuba nasib anda di bandar lain. Sebagai contoh, universiti teater di St. Petersburg juga dinilai tinggi dalam kalangan profesional. Perkara utama bagi pemohon ialah mempunyai semangat juang dan kesediaan maksimum untuk mengorbankan diri.
Bagi pelakon sebenar, profesion ini dianggap sebagai melayani penonton, dan bukan hanya sebagai pekerjaan biasa. Kerana dedikasi di dalamnya adalah yang paling tinggi. Latihan harian dengan peralatan fizikal dan mental yang lengkap, kerja hampir sepanjang masa mengenai peranan, publisiti. Barulah pelakon itu boleh mengharapkan tepukan dan kejayaan daripada penonton.
Akhir sekali, kami akan menyenaraikan sekali lagi universiti teater terbaik di Moscow, yang dipanggil lima besar yang terkenal: GITIS, Teater Seni Moscow, Shchukinskoye, Shchepkinskoye, VGIK.
