Hari ini, terdapat banyak teknik untuk bekerja dengan kertas. Sebahagian daripada mereka telah dicipta berabad-abad yang lalu, yang lain dilupakan dan sedang mengalami kelahiran semula, dan yang lain telah mendapat populariti baru-baru ini. Walau bagaimanapun, setiap daripada mereka mengajar cara mencipta perkara yang luar biasa cantik, hanya mempunyai bahan ini di tangan. Selanjutnya dalam artikel, kami akan mempertimbangkan jenis teknik untuk bekerja dengan kertas.
Data sejarah
Sebutan pertama kertas bermula pada abad ke-2 SM. e. Ia dicipta di China oleh pegawai mahkamah dan mula tersebar jauh ke Asia Barat dan Tengah. Pada tahun 793, mereka mula mencapainya di Baghdad, dan kemudian lebih jauh di Timur. Pada abad ke-14, kilang kertas mula beroperasi di Eropah.
Menjelang pertengahan abad ke-15, dengan kemunculan percetakan, permintaan untuk bahan ini berkembang dengan pesat. Bahan mentah utama untuk pembuatannya ialah kapas dan linen. Pada abad ke-18, dengan peningkatan dalam permintaan dan kekurangan kertas, pencarian bermula untuk bahan mentah lain yang bolehuntuk memenuhi keperluan pengeluar. Jadi, pada abad ke-19, ia mula dibuat daripada kayu. Dalam tempoh yang sama, lebih banyak peralatan moden sedang dihasilkan, kaedah baharu untuk pembuatan bahan ini sedang dibangunkan.
Hari ini, kraf purba sudah menjadi industri yang sangat teknikal. Walaupun proses pembuatan telah berubah dalam banyak cara, pengeluaran varieti istimewa dengan kekuatan tinggi masih berdasarkan penggunaan gentian kapas atau linen.
Hari ini adalah mustahil untuk membayangkan hidup kita tanpa kertas. Sebagai tambahan kepada tujuan utama, ia digunakan untuk menjelmakan idea kreatif, mencipta gubahan dan menghias. Walau bagaimanapun, walaupun pada zaman dahulu, pelbagai figura dibuat dengan bantuan kertas, gambar dilukis, dan rumah dicat dan dihiasi dengannya. Beberapa teknik kertas telah diketahui sejak sekian lama.
Papier-mache
Dari bahasa Perancis, istilah ini diterjemahkan sebagai "kertas kunyah". Malah, ia adalah kertas yang dikoyak menjadi kepingan kecil atau jalur kertas yang direndam dalam gam. Jisim siap boleh dituangkan ke dalam acuan. Potongan individu ditampal pada objek. Selepas pengeringan, produk yang dihasilkan dihias menggunakan pelbagai teknik hiasan.
Pada mulanya, bentuk seni ini muncul di Timur Jauh. Produk siap divarnis dan dihiasi dengan batu dan lukisan. Kemudian, kreativiti ini berkembang di negara Eropah. Pada separuh pertama abad ke-18, menggunakan pelbagai teknik untuk bekerja dengan kertas, objek papier-mâché muladibuat di Perancis, kemudian di England dan Jerman. Menjelang akhir abad ke-19, pekerjaan ini telah kehilangan popularitinya. Walau bagaimanapun, disebabkan harganya yang murah dan ringkas, topeng, hiasan Krismas dan peragawati terus dibuat dengan cara ini.
Decoupage
Perkataan ini serupa dengan decouper Perancis, yang diterjemahkan sebagai "potong". Decoupage ialah sejenis seni hiasan yang membolehkan anda mencipta imej dan perhiasan pada permukaan menggunakan potongan kertas. Ia adalah teknik yang sangat menarik dan menarik untuk bekerja dengan kertas.
Ia muncul di Perancis pada abad ke-17. Di sini ia digunakan paling kerap untuk menghias perabot. Hampir satu abad kemudian, seni decoupage melanda Eropah. Dari masa ke masa, teknik itu menjadi sangat popular sehingga mereka mula mencipta lukisan berdasarkannya, yang direka khusus untuk menghiasi barangan rumah. Dan hari ini, ramai wanita jarum dengan bantuan decoupage memberikan kehidupan kedua kepada perkara lama.
Memotong kertas
Di China purba, seni ukiran daripada bahan ini timbul dengan latar belakang pembuatan stensil yang digunakan untuk sulaman. Perhiasan mereka dibezakan oleh kerumitan dan keaslian. Di Jepun, stensil potongan kertas digunakan untuk mencetak imej pada fabrik.
Telah kemudiannya, teknik bekerja dengan kertas ini dikenali di Eropah dan digunakan secara meluas oleh sami untuk mereka bentuk manuskrip. Selepas bahan itu mula digunakan hampir di mana-mana, orang mula mengukir patung, manusia, haiwan dan pemandangan dari kehidupan.untuk menghias rumah. Dan hari ini di beberapa negara terdapat pertandingan dan festival untuk jenis seni ini, di mana anda boleh melihat produk yang benar-benar unik.
Hiasan kertas
Terdapat banyak cara untuk menyelesaikan bahan ini. Selama bertahun-tahun, kaedah hiasan utama adalah penggunaan stensil dengan hiasan yang aneh. Dengan bantuan kertas yang dihiasi dengan cara ini, dinding dan siling bilik, objek besar dan kecil dihiasi. Dengan perkembangan teknologi, satu jenis percetakan yang dipanggil stamping muncul. Ia boleh digunakan untuk sebarang jenis kertas atau produk kertas. Pada masa ini, percetakan sedemikian dianggap sebagai salah satu cara yang paling berpatutan untuk menghias web kertas. Di kedai khusus, anda boleh membeli stensil siap sedia atau membuatnya sendiri daripada cara yang dibuat sendiri.
Mencipta reka bentuk kertas
Dengan memotong, melekat dan melipat kertas, anda boleh membuat bukan sahaja cantik, tetapi juga barangan berguna untuk rumah. Untuk melakukan ini, anda perlu menggunakan teknik bekerja dengan kertas dan kadbod. Anda boleh mencipta bukan sahaja gubahan ringkas, tetapi juga angka tiga dimensi yang kompleks.
Lipatan kertas kembali kepada seni pembuatan fabrik yang lebih kuno. Yang paling popular ialah pembuatan struktur kertas menggunakan origami. Ini ialah teknik yang membolehkan anda mencipta produk daripada kapal terbang ringkas kepada reka bentuk geometri yang kompleks.
Pada abad ke-19, di beberapa negara Eropah, angka lipatan daripada kertas berwarna mula diajar di tadika.
Tidak kurang populargunakan reka bentuk yang diperbuat daripada kadbod. Pada separuh pertama abad ke-20, ia digunakan untuk membuat model untuk arca dan struktur seni bina masa hadapan. Baru-baru ini, teknik ini telah digunakan secara meluas untuk mencipta barangan mainan, termasuk perabot kadbod. Perlu diingat bahawa ia tahan lama, mesra alam dan murah.
Apakah itu plastik kertas?
Ini adalah teknik berdasarkan keupayaan kertas untuk mengambil satu bentuk atau yang lain. Ini ialah seni hiasan yang membolehkan anda mencipta dan memodelkan gubahan tiga dimensi tiga dimensi dan arca kertas.
Daripada semua teknik berbeza yang diketahui untuk bekerja dengan kertas, plastik kertas dianggap sebagai bentuk seni terbaharu dan paling moden. Kerja-kerja pertama yang dilakukan dengan kaedah ini muncul pada awal abad yang lalu, dan menjelang akhir abad ke-20, kaedah itu diiktiraf sebagai jenis kreativiti yang berasingan. Hari ini, plastik kertas telah menemui kegunaannya dalam reka bentuk dalaman, mencipta atribut fesyen avant-garde dan kawasan lain.
Bekerja dalam teknik ini kurang teliti berbanding appliqué, hasilnya lebih mengingatkan objek tiga dimensi yang dicipta pada satah. Reka letak, lukisan dan arca yang dibuat dalam gaya plastik kertas dibezakan oleh keanggunan dan realisme.
Origami, origami modular, kirigami
Ini adalah salah satu teknik yang paling eksotik:
- Origami ialah seni tradisional Jepun bekerja dengan kertas, yang bermaksud "kertas berlipat" dalam terjemahan. Dalam versi klasik, angka-angka itu dibuat daripada sehelai kertas persegi. Meletakkannya dalam urutan tertentusehingga objek yang dimaksudkan diperolehi - ini adalah teknik origami. Pada masa ini, teknik ini lebih seperti pembinaan kertas. Rajah boleh digam atau dipasang daripada beberapa bahagian, dicat, dipotong atau dihiris.
- Origami modular adalah salah satu jenis yang muncul daripada seni tradisional. Ia melibatkan pemasangan komposisi daripada beberapa bahagian yang sama (modul) yang berasingan. Setiap bahagian dilipat dengan cara origami klasik, dan kemudian bersarang di bahagian lain. Salah satu produk paling terkenal dalam teknik origami modular ialah kusudama - objek sfera tiga dimensi.
- Kiigami ialah satu lagi kaedah pembuatan kertas yang popular. Ia berdasarkan memotong, melipat dan memusing bahan biasa atau berwarna. Seni ini setua teknik kertas origami. Dalam reka bentuk tradisional, bahan kerja ditanda, dipotong, dilipat dan dibuka untuk mendapatkan objek tiga dimensi atau rata.
Quilling
Nama ini berasal daripada perkataan quill, yang bermaksud "bulu burung". Teknik bekerja dengan kertas quilling terdiri daripada memutar jalur panjang yang berbeza lebar menjadi lingkaran dan memberikannya bentuk tertentu. Kemudian mereka mencipta gubahan tiga dimensi atau satah.
Kaedah ini berasal dari Eropah sekitar separuh kedua abad ke-14 - awal abad ke-15. Pada abad ke-20, ia boleh dikatakandilupakan dan hanya dalam beberapa tahun kebelakangan ini telah mula mendapat populariti semula. Walaupun sikap terhadap kertas sebagai sesuatu yang rapuh dan berumur pendek, quilling membuatkan anda percaya sebaliknya. Contohnya, anda boleh meletakkan objek berat dengan selamat pada dirian yang dibuat menggunakan teknik ini tanpa merosakkan mana-mana lingkaran.
Memotong
Seni hiasan ini tergolong dalam teknik kertas kerja bukan tradisional. Membolehkan anda mencipta komposisi luar biasa pelbagai jenis daripadanya. Pemangkasan adalah berdasarkan kerja dengan kertas beralun, di tengahnya batang diletakkan dengan hujung punggung dan dipintal sedikit. Bahagian pemangkasan yang terhasil dipindahkan ke garis besar lukisan, terpaku, dan hanya kemudian rod dikeluarkan. Elemen berikut dirawat dengan cara yang sama, dengan melekatkan setiap bahagian, adalah penting untuk tidak meninggalkan lompang.
Pemotongan berlaku:
- Kontur, iaitu pemangkasan dilekatkan di sepanjang kontur gambar.
- Planar - meliputi seluruh permukaan imej.
- Volumetrik - setiap bahagian dilekatkan pada sudut khas, yang membolehkan anda mendapatkan corak pelepasan.
- Berbilang lapis - hiasan dilekatkan pada satu sama lain.
Applique
Dari semua pelbagai teknik kertas kerja, teknik ini adalah salah satu yang paling popular. Aktiviti kreatif ini terdiri daripada melekatkan kepingan kertas berwarna, fabrik, kulit, kadbod, daun, manik, pinggan dan elemen lain secara bergilir-gilir pada alas untuk mendapatkan komposisi yang lengkap.
Pekerjaanaplikasi tersedia walaupun untuk kanak-kanak kecil, ia mengembangkan pemikiran dan kemahiran motor halus tangan dengan baik. Elemen kraf masa depan boleh dibuat terlebih dahulu oleh orang dewasa atau diamanahkan kepada kanak-kanak. Komposisi boleh dibuat sepenuhnya daripada unsur terpaku atau digabungkan dengan butiran yang dikesan.
Menggunakan teknik ini, keseluruhan gambar dicipta yang mencerminkan mood, pergerakan dan watak watak mereka. Untuk ini, siluet orang, haiwan, barangan rumah dipotong. Pada abad yang lalu, masih hidup dan ilustrasi hitam-putih dibuat dengan cara ini.
Seberapa baikkah kertas kerja untuk bayi?
Menurut ahli psikologi dan guru kanak-kanak, membiasakan kanak-kanak dengan kreativiti menyumbang kepada perkembangan inteleknya yang menyeluruh. Bekerja dengan bahan mudah ditempa membolehkan anda mencipta perkara yang indah sendiri.
Mengajar teknik kertas kerja kepada kanak-kanak memungkinkan untuk menarik minat kanak-kanak pada sebarang umur. Anda boleh bermula dari aplikasi dan pemangkasan yang lebih mudah, dan berakhir dengan quilling dan origami. Dalam proses kerja, kanak-kanak mendapat keyakinan dalam pergerakan, mengembangkan kelenturan jari, berusaha untuk meningkatkan kemahiran mereka dan memahami jenis keplastikan kertas yang lebih kompleks.
Komponen yang sama pentingnya ialah pendidikan moral dan etika kanak-kanak. Kraf kertas membolehkan anda membentuk kualiti seperti moral, kesediaan untuk membantu, kolektivisme, pergaulan, sokongan, kegembiraan untuk rakan, menyelesaikan masalah.
Proses kreatif itu sendiri mengembangkan imaginasi, ruang dan visualberfikir, mendedahkan potensi peribadi kanak-kanak, keupayaan intelek. Menguasai teknik yang lebih kompleks menyediakan kanak-kanak untuk perancangan bebas, kawalan dan penilaian tindakan mereka, pembetulan kesilapan dan kawalan diri.
Apabila menggunakan mana-mana kaedah ini, langkah berjaga-jaga keselamatan kertas mesti dipatuhi. Di mana gunting digunakan, perlu diingat bahawa ini adalah barang berbahaya dan mesti dikendalikan dengan berhati-hati. Kanak-kanak mesti bekerja dengan alat khas dengan hujung tumpul. Penting juga untuk diingat bahawa kertas mempunyai tepi yang tajam dan boleh menyebabkan kecederaan serius.
